【入門編】絶対に聴くべきシティ・ポップの名盤！初心者にもおすすめのアルバム10選

近年、日本国内だけでなく海外でも爆発的なブームとなっている「シティ・ポップ（City Pop）」。

竹内まりやの「Plastic Love」や松原みきの「真夜中のドア」などがサブスクリプションサービスや動画サイトを通じてバイラルヒットし、「あの独特な都会的でおしゃれな雰囲気が好き！」という若い世代や海外ファンが急増しています。レコードショップでは、当時のアナログ盤が高値で取引されることも珍しくありません。

しかし、70年代後半〜80年代の日本の音楽シーンには膨大な数の名曲が存在するため、「興味はあるけれど、アルバム単位だとどれから聴けばいいの？」「有名どころをまずは押さえておきたい」と迷ってしまう方も多いのではないでしょうか。

そこで今回は、シティ・ポップ初心者が「まず最初に聴いておくべき名盤アルバム」を10枚厳選してご紹介します。

誰もが認める王道のレジェンドから、夏のドライブに最適な爽快な一枚、そして都会の夜にしっとり聴きたいメロウな名盤まで。この記事を読めば、あなたのプレイリストが一気に充実し、シティ・ポップの沼へ深くハマること間違いなしです！

そもそも「シティ・ポップ」とは？

具体的なアルバム紹介に入る前に、少しだけ「シティ・ポップ」についておさらいしておきましょう。

シティ・ポップとは、明確な定義があるジャンルではありませんが、一般的に1970年代後半から1980年代にかけて日本で制作された、都会的で洗練されたポピュラー音楽のことを指します。

当時の日本は高度経済成長期からバブル経済へと向かう時代。街には高層ビルが増え、カーステレオやウォークマンが普及し、リゾート旅行が流行しました。

そんな時代の空気を反映し、洋楽（AOR、ファンク、ソウル、フュージョンなど）の要素を日本の歌謡曲に巧みに取り入れたのがシティ・ポップです。

なぜ今、世界中で再評価されているの？

きっかけは2010年代、ネット上で「ヴェイパーウェイヴ（Vaporwave）」や「フューチャーファンク（Future Funk）」といったジャンルが流行したこと。そこで日本の80年代ポップスがサンプリングされたことで、原曲への注目が集まりました。

きらびやかで少しセンチメンタル、そして圧倒的に演奏技術が高い当時の楽曲たちは、現代のリスナーにとって「懐かしいけれど、新しい（ネオ・レトロ）」な音楽として響いているのです。

【基本の「キ」】まずはここから！絶対はずせないレジェンド3選

まずは、シティ・ポップを語る上で避けては通れない「御三家」とも呼べるレジェンドたちの名盤です。これらを知らずしてシティ・ポップは語れません。

※画像はイメージです。

1. 大瀧詠一『A LONG VACATION』 (1981年)

「日本ポップス界の金字塔。永遠に色褪せない夏のバケーション」

シティ・ポップの枠を超え、日本の音楽史に残る最高傑作の一つです。通称「ロンバケ」。永井博氏によるプールサイドのイラストジャケットを見たことがある人も多いはずです。 フィル・スペクターの影響を受けた、分厚く煌びやかなサウンド（ナイアガラ・サウンド）は、まるで音の万華鏡。発売から40年以上経った今でも、CMやドラマで使われ続けています。

2. 山下達郎『FOR YOU』 (1982年)

「キング・オブ・シティポップ。グルーヴと夏が詰まった一枚」

「クリスマスイブ」のイメージが強い山下達郎ですが、シティ・ポップ文脈で最も評価されているのがこのアルバムです。鈴木英人氏によるイラストジャケットと同様、突き抜けるような青空と海、そしてファンキーなリズムが詰まっています。 当時の自身のバンドメンバーによる強固なグルーヴと、山下達郎の代名詞であるカッティングギター、多重録音コーラスが完璧なバランスで融合しています。

3. 竹内まりや『VARIETY』 (1984年)

「世界が恋した『プラスティック・ラブ』収録のミリオンセラー」

山下達郎のパートナーであり、シンガーソングライターの竹内まりや。彼女が結婚・出産を経て復帰した際にリリースした全曲作詞作曲のアルバムです。 今やシティ・ポップの代名詞となった名曲「Plastic Love」が収録されていることで有名ですが、それ以外の曲もクオリティが高く、アイドル的な可愛らしさと大人の女性の強さが同居しています。プロデュースはもちろん山下達郎。

【リゾート気分】海辺のドライブで聴きたい爽快アルバム3選

シティ・ポップの醍醐味といえば「夏・海・リゾート」。窓を開けて風を感じながら聴きたい、爽快度120%のアルバムをご紹介します。

4. 杏里『Timely!!』 (1983年)

「夏女・杏里の最高傑作。角松敏生プロデュースの勢いを感じる一枚」

アニメ『キャッツ・アイ』の主題歌が大ヒットしていた時期にリリースされたアルバム。プロデュースは、シティ・ポップの重要人物である角松敏生が担当しています。 「悲しみがとまらない」などのヒット曲を含みつつ、アルバム全体がまばゆい夏の日差しと清涼感に包まれています。杏里の伸びやかでパワフルなボーカルは、聴くだけでストレスを吹き飛ばしてくれます。

5. 杉山清貴＆オメガトライブ『ANOTHER SUMMER』 (1985年)

「切ない夏の恋といえばこれ。哀愁漂うAORサウンド」

「夏」「海」をテーマに数々の名曲を残したオメガトライブ。彼らの最大ヒット曲「ふたりの夏物語」を収録したアルバムです。 彼らのサウンドの特徴は、爽やかさの中に漂う「哀愁」や「切なさ」。きらめくシンセサイザーの音色と杉山清貴のクリスタル・ボイスが、終わっていく夏の寂しさを美しく表現しています。

6. 稲垣潤一『J.I.』 (1983年)

「一瞬の夏を切り取った名盤。シルキーボイスが包み込むセンチメンタルAOR」

ドラムを叩きながら歌うという独特のスタイルと、水のように透き通った歌声（シルキーボイス）で一世を風靡した稲垣潤一。本作は彼の3枚目のアルバムであり、最大の代表曲の一つ「夏のクラクション」を収録した重要作です。 山下達郎や杉山清貴が「太陽と海」なら、稲垣潤一は「夕暮れとビル群」。都会的で洗練されたサウンドの中に、どこか影のある大人の色気が漂います。

【都会の夜】メロウでグルーヴィーな夜に浸るアルバム4選

シティ・ポップのもう一つの顔、それは「都会の夜」。ネオンサイン、高層ビル、首都高、そして大人の恋愛。夜の帳が下りた頃に聴きたい、メロウな名盤たちです。

7. 松原みき『POCKET PARK』 (1980年)

「再評価ブームの火付け役。『真夜中のドア』収録のデビュー盤」

今や世界で最も知られているシティ・ポップ・アンセム「真夜中のドア〜Stay With Me」が収録された、松原みきのデビューアルバムです。 彼女のハスキーでジャジーな歌声は、19歳（当時）とは思えないほど大人びています。ファンク、ロック、歌謡曲が絶妙にブレンドされたサウンドは、今の若い世代にこそクールに響くはずです。

8. 角松敏生『AFTER 5 CLASH』 (1984年)

「80年代の東京そのもの。キラキラでファンキーな夜のサウンドトラック」

「AFTER 5（仕事終わり）」というタイトルが示す通り、仕事終わりの都会人が夜の街へ繰り出すワクワク感を凝縮したようなアルバムです。 NYファンクやディスコサウンドを日本人向けに昇華させた角松敏生の手腕が光ります。とにかく音が豪華で、リズムが太い。バブル前夜の日本のエネルギーがそのままパッケージされています。

9. 大貫妙子『SUNSHOWER』 (1977年)

「坂本龍一プロデュース。静謐で知的、ヨーロピアンな香りの名盤」

「シティ・ポップ＝キラキラ」というイメージとは少し異なる、知的でクールな魅力を放つのが大貫妙子です。 坂本龍一をはじめ、後のYMOのメンバーや海外の一流ミュージシャンが参加しており、音楽的な質が極めて高いことで知られています。ジャズやフュージョン、ソウルの要素を取り入れつつ、無機質で透明感のある歌声が独特の世界観を作り上げています。

10. 吉田美奈子『FLAPPER』 (1976年)

「永遠のスタンダード『夢で逢えたら』収録。都会的でアンニュイな初期の傑作」

山下達郎作品の作詞やコーラスワークでも知られる「都会派ソウルの女王」吉田美奈子。彼女のディスコグラフィーの中でも、特にポップで親しみやすいと評価されるのがこの3rdアルバムです。 大瀧詠一プロデュースによる永遠の名曲「夢で逢えたら」をはじめ、山下達郎、細野晴臣といったシティ・ポップの立役者たちがこぞって楽曲を提供・参加しています。部屋に飾っておきたくなるアイコニックなジャケットも人気の一つ。

まとめ：お気に入りの1枚を見つけてシティ・ポップを楽しもう

今回は、入門編として「絶対に聴くべきシティ・ポップの名盤」を10枚ご紹介しました。

まずは気になるジャケットや、紹介した「シチュエーション」に合わせて1枚選んで聴いてみてください。

幸いなことに、現在では多くのアルバムがSpotifyやApple Musicなどのサブスクリプションサービスで解禁されています（※一部アーティストを除く）。また、より深く音質やジャケットを楽しみたい方は、レコードショップでアナログ盤を探してみるのも一興です。

40年の時を超えて愛されるシティ・ポップ。その洗練されたサウンドは、あなたの日常を少しだけドラマチックに彩ってくれるはずです。ぜひ、お気に入りの一枚を見つけてみてくださいね。